En mi mundo de clasificaciones extrañas, donde los médicos se dividen en “doloros” e “indoloros”, distingo entre dos tipos de pianistas: los que tocan el piano como si fuera un instrumento de cuerda y los que lo tocan como si fuera un instrumento de percusión. A mí me gustan los primeros. Pero dentro de los segundos hay un subgrupo que me cae especialmente mal; los que tocan el piano como si escribiesen a máquina.

Cuando toco/escucho Chopin me gusta recordar que, por una parte, él tocaba en unos pianos mucho más ligeros que los actuales y con una sonoridad menor. Y, por otra, que según nos cuentan las fuentes de la época debido a su tuberculosis sus fortes parecían pianos y sus pianos, pianissimos.

Un par de vídeos insertados y varios enlazados al final.

En primer lugar, la más redonda de cuantas interpretaciones encontré en el YouTube; la de Emil Gilels. De hecho, para mi gusto la mejor Heroica es la suya.

También me llamó la atención esta interesantísima grabación de Arthur Rubinstein, que es considerado uno de los más grandes intérpretes de Chopin. Aunque a mí no me gusta.

No puede faltar la mención al gran editor de la obra de Chopin y político polaco Ignacy Jan Paderewski, y aunque a mí me espanta, este vídeo es un documentazo. Muy romantiqueira y quizá poco “polonesa”, aunque no me desagrada, esta interpretación de György Cziffra. Curiosa esta grabación de Martha Argerich, que tenía prisa por volver a casa (no sé si en este momento ya estaba zambullida en su tórrido affaire con Charles Dutoit, lo que lo explicaría todo). Basta como un yogur de salchichón ésta de Lazar Berman. Y ésta de Vladimir Horowitz no fui capaz de escucharla entera.

El gran ausente de esta lista es el maestro Claudio Arrau, cuyo Chopin para mí es paradigmático, pero que hasta donde yo sé no grabó esta obra.

Y un estrambote para quienes les guste; interesante y muy característica de su sonoridad levemente ruda y seca cuando se enfrenta a la obra de Chopin, esta versión de Maurizio Pollini que, desgraciadamente, no tiene vídeo.

Aun obviando todos los maravillosos trabajos que hizo a lo largo de su dilatada carrera musical, y que afortunadamente continúa haciendo, sólo con escuchar el vídeo que dejo a continuación el título de este post tendría sentido.

El maestro Georges Prêtre, con 84 añazos, dirige el celebérrimo Intermezzo de la Cavalleria rusticana de Pietro Mascagni a la Orquesta Nacional de Francia en el teatro romano de Orange el 4 de agosto del 2009.

Hoy, otra de mis obsesiones. Hasta el punto de que cuando los teléfonos móviles sólo servían para enviar y recibir llamadas y mensajes y no incorporaban hasta una tostadora, pero a cambio tenían compositor, sonaba esto cuando me llamaban.

Sería ridículo añadir que Emil Gilels está soberbio, porque siempre lo está. Así que no lo digo.

Beethoven: Concierto para piano número 3, op.37, Do m. Emil Gilels, Philharmonia Orchestra, Paavo Berglund. Aquí los dos tiempos restantes.

Y como hoy estoy generoso, añado a modo de propina el final del primer movimiento del concierto 27 de Mozart en versión de Emil Gilels.

Un par de cosas sueltas que he encontrado en YouTube y una propina triste.

En primer lugar les dejo un fragmento del último tiempo de mi obra musical favorita, la novena sinfonía de Beethoven, en una de las más logradas interpretaciones que de ella hizo mi director favorito, Wilhelm Furtwängler, medio sordo y poco antes de morir; la que publicó Tahra de un concierto en Lucerna del 22 de agosto de 1954, con la orquesta Philharmonia y Elisabeth Schwarzkopf, Elsa Cavelti, Ernst Haefliger y Otto Edelmann como solistas.

Para escuchar otra magnífica grabación de 1951, pulsen aquí.

Otro vídeo que no tiene precio: Fu ensayando en 1948 el final de la cuarta de Brahms (op.98, Mi m).

Y un vídeo triste relacionado: su entierro.

Perdiendo el tiempo en YouTube he encontrado esta grabación de la cuarta sinfonía de Schumann (Re m, op.120; revisión de 1851), interpretada por la Orquesta de la Radio de Baviera dirigida por Rafael Kubelik. No tiene desperdicio.

Creo que todavía no colgué esta pieza magistral de mi compositor preferido; la fantasía para piano, seis solistas, coro y orquesta opus 80. En todo caso, aquí los datos fundamentales y la letra y yo pongo los vídeos.

En primer lugar, Claudio Abbado al frente de la Filarmónica de Berlín el 31 de diciembre del 91. Evgeny Kissin con veinte añitos al piano y como solistas Cheryl Studer (que va discretisísima) y Kristina Clemenz (sopranos), Camille Capasso (mezzo), John Aler e Hiroshi Oshima (tenores) y Friedrich Molsberger (bajo). Coro de la radio del sector americano, el RIAS Kammerchor de toda la vida. Ya saben, cuando unos y otros se repartieron Alemania y Berlín como si fueran unas gominolas. Pa ti, pa mí, pa ti, pa mí.

Y una segunda versión, también dirigida por Claudio Abbado, con Maurizio Pollini al piano y Karita Mattila, Lioba Braun y Peter Seiffert como solistas. Obviamente faltan datos. La orquesta vuelve a ser la Filarmónica de Berlín, en 2002, y los coros de la radio sueca y el Eric Ericson.

Aunque para mí siempre sonará así, como lo dirigió el gran don Otto en el año 68 a la orquesta New Philharmonia, el coro John Alldis y al pobre diablo barenboimiano.

Y si hubiese algún lector al que le gustase Barenboim, Dios no lo quiera, que vea esto (y esto).

Me entero a través del amigo Quique de que Fernando Palacios ha sido sustituido en su puesto como director de Radio Clásica por Ana Vega Toscano.

Y no sé por qué no se me quita una sonrisa tonta de la cara.

Una de las obras más famosas de Robert Schumann, y una de mis composiciones preferidas no sólo de este autor, es su concierto para piano (La m, op.54; 1845), que se divide en tres tiempos: 1) Allegro affettuoso, 2) Intermezzo: Andantino grazioso y 3) Allegro vivace, los dos últimos encadenados. Nadie sabe cuántas veces habré escuchado el primer movimiento.

Para mí la interpretación más redonda de esta obra es la que grabaron para la Philips Claudio Arrau y Colin Davis con la Sinfónica de Boston. Me gusta también mucho escuchar una vieja grabación de Arrau con la Sinfónica de Detroit dirigida por Karl Krueger (1944).

Se me dio por buscar versiones en YouTube y les dejo cuatro muy buenas. En primer lugar una de Barenboim con Celibidache, que es muy buena –muy, muy buena– a pesar incluso de Barenboim. En segundo lugar, una del maestro Arrau con George Hurst editada en DVD por EMI, que no es la mejor de este hombre pero que no deja de ser tan buena como todo lo que hizo el más grande de los pianistas. A continuación una que no me convence pero me parece un documentazo; Wilhelm Kempff con Rafael Kubelik. Supongo que la orquesta es la de la Radio Bávara. Finalmente una excesivamente lenta de Emil Gilels con un director al que no reconozco y que lo hace muy bien. Y no voy a decir que Gilels está soberbio porque es una obviedad; siempre lo está.

Me hacía en público el enero del año pasado el propósito de profundizar en la música de Haydn aprovechando la celebración del bicentenario de su fallecimiento y el balance es que he descubierto a un músico fantástico que ha pasado de darme igual a gustarme mucho. He comprado un buen montón de discos, además de lo que ya tenía, pero si tuviera que llamar la atención sobre una obra que desconocía totalmente y que me impresionó considerablemente me quedaría con su Stabat Mater (Hob.XX bis) que compré en una versión del conde Harnoncourt (Teldec 1995). Ya saben; bruto como un yogur de salchichón.

Les dejo el inicio. Aquí está la obra completa.

Y este año son los centenarios de dos de los grandes: Chopin (1810-49) y Schumann (1810-56). Y aunque ambos me gustan mucho y conozco razonablemente bien su obra, seguro que descubro algo que me deja con la boca a picos.

Hoy iba a colgar música de Hindemith, pero mejor me repito y cuelgo una de mis músicas navideñas preferidas.

Supongo que a estas alturas todos se habrán fijado en que en el margen izquierdo del blog aparece desde hace meses un enlace a la campaña de recogida de firmas que ha promovido el amigo Quique y a la que ha dado soporte desde su blog.

Comentaba Quique el otro día que las firmas serán enviadas al nuevo Presidente de la Corporación RTVE antes del 20 de este mes, de modo que desde aquí animo una vez más a que quienes quieran firmar se pasen por este enlace y lo hagan.